Германия
Создатели философской и эстетической теории романтизма - немецкие писатели: братья Август и Фридрих Шлегели, Новалис (Фридрих фон Харденберг), представляющие кружок йенских (г. Иена) романтиков (1797-1802). Второе поколение романтиков оформило принципы мифологической школы: Людвиг Арним и Клеменс Брентано, братья Якоб и Вильгельм Гримм и другие. Поздних немецких романтиков отличают идеи трагической безысходности, критическое отношение к обществу, ощущение разлада между мечтой и действительностью. Эти идеи нашли свое выражение в творчестве Гофмана (Эрнест Теодор Амадей Гофман).
Начало века ознаменовано расцветом инструментальносимфонической музыки Людвига ван Бетховена (1770-1827), творчество которого является одной из вершин немецкой классической музыки. В его поздних произведениях предвосхищаются некоторые черты романтизма. Немецкий музыкальный романтизм достиг кульминации в творчестве Роберта Шумана (1810-1856), Феликса Мендельсона-Бартольди (1809-1847), Карла Мария фон Вебера (1786-1826). Этот почетный ряд необходимо продолжить именами австрийского композитора Франца Шуберта (1797-1828) и венгерского композитора Ференца Листа (1811-1886), внесших огромный вклад в немецкую музыкальную культуру этого периода. На раннем этапе романтизма родилась национальная опера. Это - произведения К.М.Вебера «Вольный стрелок» (1821), «Эврианта» (1823), «Оберон» (1826). В творчестве Ф.Мендельсона и Р.Шумана значительное место заняла фортепианная и вокальная миниатюра. Циклы программных фортепианных миниатюр Р.Шумана («Карнавал», «Крейслериана», «Симфонические этюды») открыли новые содержательные и структурные возможности в музыке. Творчество Шумана было антитезой атмосфере мещанской Германии 1820-40-х годов. Характерные черты его музыки - страстность, тонкий лиризм, капризная изменчивость нескончаемого потока впечатлений и мыслей, гений композитора охватывает все жанры, за исключением балета.
Целую эпоху в немецкой музыке составило творчество Рихарда Вагнера (1813-1883), автор 12 опер, среди которых всемирно известные «Тристан и Изольда», «Лоэнгрин», «Летучий голландец», «Тангейзер», тетралогия «Кольцо нибелунга» (на основе скандинавской и германской мифологии). Композитор, объявленный в 1849 году государственным преступником за участие в Дрезденском восстании, сформулировал основные принципы своей оперной реформы в литературных трактатах «Искусство и революция», «Художественное произведение будущего», «Опера и драма». Он считал необходимым нравственно воздействовать на массовую аудиторию путем создания универсального произведения на основе синтеза искусств (пластического, изобразительного, поэтического и музыкального).
В музыкально-общественной жизни, способствовавшей подъему немецкой культуры, существовали две основные школы: веймарская, возглавляемая Ф.Листом и пропагандировавшая творчество Р.Вагнера, идеи программной музыки, и лейпцигская, основанная
Ф.Мендельсоном, выступавшая за «чистую» инструментальную музыку и творчество Иоганнеса Брамса (1833-1897), крупнейшего симфониста послебетховенского времени. Важными вехами
музыкальной культуры были прогрессивные музыкально-эстетические статьи Р.Шумана, в выпускаемом им с 1834 года музыкальном журнале, открытие первой в Германии консерватории в Лейпциге (1843) Феликсом Мендельсоном, функционирование пяти нотоиздательств и фабрик музыкальных инструментов (например, знаменитая и поныне работающая «Бехштейн»), собирание музыкально-поэтического фольклора, образование многочисленных хоровых обществ
(пидертафелей), возникновение плеяды замечательных исполнителей (дирижеров, пианистов, скрипачей, вокалистов), составивших гордость немецкого музыкального искусства.
