КУЛЬТУРА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ И США XIX в.

СПЕЦИФИКА ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ XIX В.

XIX в. стал веком классики, когда буржуазная цивилизация достигла своей зрелости и затем вступила в стадию кризиса. Именно такую оценку дали этому времени выдающиеся мыслители — Фридрих Ницше, Освальд Шпенглер, Йохан Хейзинга и Хосе Ортега-и-Гассет. По подсчетам Питирима Сорокина XIX в. принес больше открытий и изобретений, чем все предшествующие столетия вместе взятые — 8527 [140].

Культурологи считают, что историческое лицо XIX в. определили три фактора: демократия, экспериментальная наука, индустриализация.

Пессимистическое настроение общества, находящегося под впечатлением от недавних социальных бурь (революций), в конечном счете вылилось в романтический бунт молодого поколения. Романтизм — это не просто стиль, подобный классицизму или барокко, это общекультурное движение, охватившее самые разнообразные явления: от философии и политэкономии до моды на прически и костюмы. Центром романтического движения стала Германия. Немецкая романтическая школа философии, положив в основание философии интуитивный символ, а не научное понятие, породнила философию и искусство.

Романтическим философам были близки устремления к высшим духовным ценностям и вечным идеалам, к внутреннему миру человека, его духовной жизни. Высшую ценность в человеке они видели в сфере чувств, а рациональному началу предназначалась второстепенная роль. Считалось, что чувствами человек может постигать мир совершеннее и глубже. Рассудок и интеллект, таким образом, перестали быть критериями достижений человека.

Для культуры XIX в. характерно утверждение классических образцов культуры Нового времени, с другой стороны — в конце века появляется искусство, отрицающее эти образцы. Классическим образцом направления XIX в. является романтизм, он изображает мучительный разлад между идеалом и действительностью. Романтиков особенно привлекают люди исключительные, гении, борцы за справедливость, герои.

Романтизм противопоставляет утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе, жажду совершенства и обновления, утверждает самоценность личности, изображает сильные страсти, одухотворенную и целительную природу, в то же время он пронизан мировой скорбью, изображает «ночные», потаенные стороны души (Новалис, Жан Поль, Эрнст Теодор Амадей Гофман, Вальтер Скотт, Джордж Байрон, Виктор Гюго, Перси Биши Шелли, Альфонс де Ламартин, Адам Мицкевич — в литературе; Франц Шуберт, Карл Мария фон Вебер, Рихард Вагнер, Гектор Берлиоз, Никколо Паганини, Ференц Лист, Фредерик Шопен — в музыке; Эжен Делакруа, Теодор Жерико, Филипп Отто Рунге, Уильям Тёрнер — в живописи).

Романтики полагали, что обыкновенная жизнь страшна, она безрадостна, лишена яркости, в ней человек лишается своей индивидуальности. Поэтому первостепенная задача культуры, по мнению романтиков, — эстетическое преодоление действительности. Это положение о преобразующей силе искусства было высказано Августом Вильгельмом Шлегелем (1767—1845), старшим братом Фридриха Шлегеля, в 1788 г. Благодаря искусству романтик уносится в мир непонятных поэтических символов и фантастических мечтаний.

Теоретики романтизма в своих эстетических трудах сформировали главные воззрения данного направления. Так, романтики объявляли абсолютную субъективность и ничем не ограниченную свободу творчества. Внешние причины лишены смысла для художественной натуры. Основное — внутренний мир человека, ничем не ограниченный порыв творчества.

Все, что не обладает конкретным воплощением, все, у чего отсутствует форма, интересует романтиков, потому что в мире обязан царить культ непреходящего обновления мыслей и чувств. Во всех подлинных творениях искусства скрыт неисчерпаемый смысл, они имеют безмерное количество толкований. Нет искусства без красоты, без прекрасного. Красота в искусстве выше природной красоты, потому что природа создает прекрасное только на миг, а искусство не подчиняется времени, творя прекрасное, оно предоставляет ему возможность нетленного существования.

Характерными особенностями романтизма являются неудовлетворенность настоящим, идеализация прошлого. Настоящее— это время потерь. Необычный интерес вызывает у романтиков Средневековье. Именно там они стараются отыскать потерянные человеком ценности. Романтики делят людей на аристократов и толпу, воспевая личность неординарную, способную вырваться за пределы обыденности.

Новое философское осмысление исторического опыта нашло выражение в изменении творческих методов в области культуры. Романтизм характеризуется особенным методом создания произведения, который стремится так отразить действительность, чтобы отношение автора к изображаемому объекту доминировало над реалистичностью образа объекта. Субъективное становится важнее объективного.

Все увлекательное может случаться не в жизни, а в литературе, поэтому литература XIX в. занимает почетное место в развитии общественного сознания, приобретая роль учителя и пророка.

Романтизму противостояло другое художественное направление — реализм. Реализм стремился не к досконально точной, непосредственной передаче действительности в произведении, а к осмыслению жизненных закономерностей и художественному отражению их как типических. В живописи реализм был более нагляден и означал не только точную передачу образа, но прежде всего общественное окружение, уникальность данной исторической обстановки и ее влияние на конкретный человеческий типаж. В музыке через реализм пытались передать гармонию личности и среды или, напротив, их конфликт.

В XIX в. происходит пересмотр ценностей как в общественной жизни, так и в культуре. Искусство Европы вступает, начиная с конца 1850-х гг., в эпоху декаданса (упадка). Этот термин употреблялся в качестве обозначения кризисных явлений в духовной культуре, отмеченных настроениями безнадежности, пессимизма, упадничества. Данные тенденции более всего проявились в таком направлении, как импрессионизм.

Протест против чрезмерного натурализма и застывшего академизма в реалистическом искусстве выразился в поиске новой формы, новой живописной техники. Открытие метода импрессионизма (от франц. impression — впечатление) принадлежит Эдуарду Мане (1832—1883). Импрессионисты создавали художественные приемы, позволявшие передать ощущение света, пронизывающего воздух и предметы, ощущение богатой, «сверхвоздушной» среды. С помощью расплывчатых контуров они создавали иллюзию непостоянства, переливы цвета и др. Импрессионисты Эдуард Мане, Клод Моне, Камиль Писсарро, Альфред Сислей и другие всегда стремились работать с натуры, их любимые жанры — пейзаж, портрет, натюрморт.

XIX в. — век политики. Всеобщее избирательное право присоединило к политическим процессам широкие массы населения, что остро политизировало общество. Религия утратила роль регулятора человеческого поведения. XIX в. не религиозен. Общественное мнение корректируется не священниками, а прессой. Газеты делаются компасом, по которому сверяет свою жизнь мещанин. Последняя четверть XIX в. была знаменита становлением массовой прессы. Газеты и журналы печатаются громадными тиражами, соперничество между изданиями не изменяет сущности прессы этого времени, так как причины их популярности едины. Это, в первую очередь, обращение к сенсации и скандальной хронике, которые выдвигаются как основание повседневной информации. Кроме того, в основании повседневной сенсации лежал культ фривольности.

 
Посмотреть оригинал
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   ОРИГИНАЛ     След >