КУЛЬТУРА ФРАНЦИИ И АНГЛИИ XIX В.

Во Франции революционные события оказали влияние в первую очередь на литературное творчество за счет создания революционного классицизма. Основным направлением французской литературы первой трети XIX в. стал романтизм. В 1830—1840-е гг. как художественное направление сформировался реализм.

Центральной фигурой романтического направления начала XIX в. во Франции стал Франсуа Рене де Шатобриан (1768—1848), который полемизировал в своих произведениях с идеями Просвещения и революции, а в трактате «Дух христианства» прославил «красоту религии», христианское смирение и подвижничество.

Прогрессивный романтизм был представлен творчеством Виктора Гюго (1802—1885). Манифестом романтиков стал его роман «Собор Парижской Богоматери». Но В. Гюго были созданы и такие монументальные социальные романы, как «Труженики моря», «Человек, который смеется» и «Отверженные». Писатель верил в возможность нравственного перерождения человека под влиянием гуманности и милосердия.

Представителем критического реализма стал Стендаль (настоящее имя Анри Бейль (1783—1842)), выдающийся роман которого «Красное и черное» рисует широкую картину жизни французского общества накануне Июльской революции 1830 г.

Вершиной западноевропейского реализма стало творчество Оноре де Бальзака (1799—1850), в произведениях которого с мощной реалистической силой воссозданы типические обстоятельства современной ему действительности. Всю жизнь работая над эпопеей «Человеческая комедия», включающей более 100 произведений и более 2000 персонажей, Бальзак изобразил в ней все слои общества: от аристократов и биржевых воротил до куртизанок и нищих.

После революции 1848 г. наступил новый этап реализма, для которого стало характерным изображать обыкновенных, заурядных людей, приближая искусство к повседневной жизни. Крупнейшим представителем нового этапа реализма стал Гюстав Флобер (1821—1880), автор романов «Госпожа Бовари», «Воспитание чувств», «Саламбо», «Иродиада» и др. Творчество Г. Флобера подготовило появление великого реалиста Ги де Мопассана.

Произведения Ги де Мопассана (1850—1893) отличались остротой психологического анализа, среди них «Жизнь», «Милый друг», «Монт-Ориоль», «Пьер и Жан» и др.

В конце XIX в. появился натурализм как трансформация реалистической традиции. Теоретиком и главой данного направления стал Эмиль Золя (1840—1902), автор двадцатитомной серии романов «Ругон-Маккары».

Предшественником французского символизма стал выдающийся французский поэт Шарль Бодлер (1821—1867), главная книга которого «Цветы зла» была пронизана анархическими настроениями и тоской по гармонии. Как новое направление в искусстве символизм сложился на рубеже XIX—XX вв. Его наиболее крупными представителями во Франции стали поэты Артюр Рембо (1854-1891), Поль Верлен (1844-1896) и Стефан Малларме (1842-1898).

Во французской живописи наиболее значимым явлением романтизма стало творчество Эжена Делакруа (1798—1863). Шедевром его творчества признана картина «Свобода, ведущая народ», написанная в 1830 г. и на все времена ставшая романтическим олицетворением революционных событий.

Реалистическая традиция в живописи была прочно связана с именами Гюстава Курбе (1819—1877) («Дробильщики камня», «Веяльщицы», «Похороны в Орнане») и Жана-Франсуа Милле (1814—1875) («Собирательницы колосьев», «Отдыхающий виноградарь», «Сеятель», «Человеке мотыгой»),

В начале 1860-х гг. в изобразительном искусстве Франции возникает импрессионизм. Свою первую работу «Завтрак на траве» Эдуард Мане представил на выставке в «Салоне отверженных» в 1863 г. Картина была встречена скандалом за непривычную живописную манеру и сразу же стала знаменитой. Художник прежде всего интересовался проблемой солнечного света и световоздушной среды. Он создал великолепные образцы живописи на пленэре (от франц. еп plein air — на открытом воздухе) («Партия в крокет», «В лодке»), прекрасно передал современную жизнь Парижа («Завтрак в мастерской», «Чтение»), В творчестве Э. Мане присутствует реалистическая традиция французского искусства XIX в., однако именно он считается одним из основоположников импрессионизма.

Глава импрессионистской школы Клод Моне (1840—1926) ярко и талантливо решал проблему света и воздуха, основную для импрессионизма. К. Моне интересовало освещение предметов в разное время суток или в разное время года (серия «Руанский собор», серия «Стога сена»), в его палитре нет черного цвета Среди других выдающихся импрессионистов следует отметить Камиля Писсарро (1830— 1903), который работал только в жанре пейзажа («Вспаханная земля», «Бульвар Монмартр в Париже», «Оперный проезд в Париже»); Эдгара Дега (1834—1917), который писал парижскую уличную толпу, рестораны, скачки, балетных танцовщиц, прачек и никогда не обращался к пейзажу («Голубые танцовщицы», «Отдых танцовщиц»); Огюста Ренуара (1841 — 1919),

в картинах которого достигнута гармония чистых, мажорных и радостных красок («Мадам Моне», «Зонтики», «Мулен де ла Галет», «Портрет Жанны Самари»). В постимпрессионизме прославились художники Поль Сезанн (1839—1906), содержание картин которого было удивительно простым: портреты близких, друзей, автопортреты, портреты-типажи, натюрморты, иногда сюжетные сценки («Печка в мастерской»,

«Натюрморт с луком»); Поль Гоген (1848-1903), основной темой картин которого стали быт и легенды народов Океании («Брод», «Аты ревнуешь?»,

«Чудесный источник», «Откуда мы пришли Кто мы? Куда мы идем?»). В свои картины художник внес экзотические элементы, символику и вызвал интерес к искусству неевропейских народов; Винсент Ван Гог (1853—1890), который воплотил душевную смятенность современного человека в художественные образы («Хижины», «Спальня», «Ночное кафе», «Красные виноградники в Арле», «Автопортрет с перевязанным ухом»).

В пластическом искусстве наиболее близок импрессионистам великий французский скульптор Огюст Роден (1840—1917). Первая его скульптура «Бронзовый век» вызвала бурю негодования. Его последующие творения («Мыслитель», «Ева», «Адам», «Блудный сын») также вызывали активную полемику. Зато сегодня искусствоведы признают О. Родена единственным великим скульптором XIX в., поскольку его новаторское творчество оказало огромное влияние на развитие европейского пластического искусства XX в.

Музыкальное искусство Франции XIX в. развивалось очень успешно. Виднейшим композитором романтического направления был Гектор Берлиоз (1803—1869), к числу шедевров которого относят такие произведения, как «Фантастическая симфония», «Траурно-триумфальная симфония» и др.

Одной из вершин французского оперного реализма стала опера «Кармен» Жоржа Бизе (1838—1875), перу которого также принадлежат оперы «Искатели жемчуга» и «Пертская красавица».

Основоположником импрессионизма в музыке стал Клод Дебюсси (1862—1918), в произведениях которого воплощены мимолетные впечатления и картины природы, тончайшие оттенки человеческих чувств.

Олицетворением романтизма в английской литературе стали Джордж Байрон (1788—1824), романтический герой которого в его поэме «Паломничество Чайльда Гарольда» постоянно испытывают тоску, не имея возможности в этом мире осуществить свои мечты; Перси Шелли (1792—1822), который в лирической стихотворной драме «Освобожденный Прометей» поставил вопрос о совершенствовании человеческой личности и нарисовал гуманистический идеал общества будущего.

Современником романтизма был выдающийся шотландский писатель Вальтер Скотт (1771—1832), который стал создателем жанра исторического романа, где сочетались романтизм и реализм (романы «Уэверли», «Роб Рой», «Айвенго»).

Один из великих художников мировой литературы, основоположник и лидер критического реализма в английской литературе — Чарльз Диккенс (1812—1870). Известность Ч. Диккенсу принес роман «Записки Пиквикского клуба». Наиболее популярный из его романов «Дэвид Копперфилд» содержал много автобиографических фактов.

Прославили английскую литературу такие писатели, как Джон Голсуорси (1867—1933), Джорж Бернард Шоу (1856—1950) и Герберт Уэллс (1866—1946).

Наиболее самобытным английским художником романтической направленности был Уильям Тёрнер (1775—1851), полотна которого отмечены смелыми колористическими и световоздушными исканиями («Дождь, пар и скорость»). Его наиболее драматичные произведения изображают европейский или морской пейзаж («Кораблекрушение», «Невольничий корабль»). Волнующееся море и корабли — его стихия.

Великим английским пейзажистом считается и Джон Констебл (1776—1837), творчество которого принадлежит к реалистическому направлению. Для его полотен характерны правдивость и демократичность («Телега для сена, переезжающая брод», «Уэймутская бухта»). Д. Констебл первым ввел в обиход живописцев XIX в. этюды и сыграл важную роль в развитии европейской пленэрной живописи

 
Посмотреть оригинал
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   ОРИГИНАЛ     След >